AI 영상 스토리보드 마스터클래스 — 스케치 한 장부터 초단위 프롬프트, 시댄스 영상 완성까지

저도 처음엔 이렇게 실패했습니다

저도 영상 AI를 처음 써봤을 때 다짜고짜 “15초 광고 영상 만들어줘”라고 텍스트 한 줄만 넣었습니다. 결과는 장면이 뚝뚝 끊기고 인물 얼굴도 컷마다 바뀌는 영상이었습니다.

써보니 문제는 AI가 아니라 제 쪽이었습니다. “몇 초에 뭐가 나오는지”를 저 자신도 안 정해놓고 시켰던 겁니다. 스토리보드(그림 순서표)부터 만들고 나서야 인물도 유지되고 카메라도 자연스럽게 이어지는 영상이 나왔습니다.

제가 직접 실패-성공 과정을 아래 순서(초단위 표 → 스케치 → 챗GPT 샷리스트 → 시댄스 입력)로 정리했습니다. 이 순서만 지키면 됩니다.

이 강의가 끝나면 할 수 있는 것

1. 내 영상 아이디어를 초단위 스토리보드 표로 정리한다
2. 그림을 못 그려도 AI에게 6칸 스토리보드를 그리게 시킨다
3. 챗GPT로 스토리보드를 샷리스트(카메라·대사 포함 표)로 다듬는다
4. 그 표(또는 스케치)를 시댄스(Seedance)에 넣어 실제 영상으로 만든다
5. 나온 영상을 대화로 이어붙이거나 수정한다

오늘 손에 남을 결과: 완성된 스토리보드 표 1장 + 시댄스로 만든 짧은 영상 클립 1개

STEP 1 — 초단위 스토리보드 표부터 짠다 (스케치보다 먼저)

많은 사람이 여기서 실패합니다: 그림부터 그리려고 합니다. 순서가 반대입니다. 먼저 “몇 초에 뭐가 나오는지”를 표로 짜야, 그다음 그림이든 프롬프트든 정확해집니다.

Dreamina(시댄스 제작사)의 공식 30초 템플릿 구조는 이렇습니다:

복붙 — 내 스토리보드 표 만들기:

성공 기준: 표의 “초” 칸 합계가 목표 길이(5/15/30초)와 일치하고, 모든 행에 “카메라”가 채워져 있다.

STEP 2 — 스케치 한 장(또는 6칸)으로 스토리보드 시각화하기

여기서 그림 실력은 필요 없습니다. AI에게 “이런 6칸 스토리보드 그려줘”라고 텍스트로만 시키면 됩니다. 아래는 Dreamina 공식 스토리보드 생성기가 실제로 쓰는 예제 3개입니다 — 그대로 복붙해서 이미지 생성 AI에 넣으면 비슷한 결과가 나옵니다.

예시 A — 커피 광고, 6프레임 연필 스케치:

예시 B — 짧은 드라마, 6프레임 흑백:

복붙 — 내 상황에 맞게 바꿔넣기:

✅ 좋은 예: 각 화살표(→) 사이가 “동작 하나”로 명확히 구분됨 — tired worker → reaches for coffee

❌ 나쁜 예: “커피 마시는 사람 그려줘” — 몇 프레임인지, 순서가 어떻게 되는지 AI가 알 수 없어서 스토리보드가 아니라 낱장 이미지 여러 개가 나옵니다.

성공 기준: 6칸(또는 5칸) 그림이 한 장에 순서대로 나온다. 인물이 칸마다 다른 사람처럼 보이면 “Consistent characters” 문구를 빼먹은 것이다.

STEP 3 — 챗GPT로 스토리보드 대본(샷리스트) 정리하기

스케치를 만들기 전이든 후든, 챗GPT에게 이 마스터 프롬프트를 주면 STEP 1 표를 자동으로 다듬어줍니다.

이렇게 나온 표의 “최종 프롬프트” 줄이 바로 STEP 4에서 시댄스에 넣을 문장입니다.

STEP 4 — 시댄스(Seedance)에 스토리보드 넣어서 영상 만들기 (핵심)

여기가 진짜 고급 기법입니다. 시댄스는 스토리보드 이미지를 그대로 참조해서 영상을 만드는 기능(R2V, Reference-to-Video)이 있습니다. 3가지 패턴이 있고, 전부 공식 데모 프롬프트 원문입니다.

패턴 A — 스토리보드 이미지 한 장만 참조 (가장 간단)

위 그림 같은 스토리보드 이미지를 시댄스에 업로드하고:

포인트: “Each panel’s composition should appear in order” — 이 한 문장이 “칸을 순서대로 이어서 찍어라”는 지시입니다. 이게 없으면 시댄스가 아무 칸이나 골라서 찍습니다.

복붙 — 내 상황에 맞게:

패턴 B — 스토리보드 + 캐릭터 얼굴을 따로 참조 (대사 있는 영상)

스토리보드 그림 속 인물이 대충 그려져서 실제 얼굴이 필요할 때 — 캐릭터 이미지를 따로 업로드해서 조합합니다. 공식 데모(아빠-딸 저녁 시나리오) 원문:

구조 뜯어보기: Image 1=딸 얼굴, Image 2=아빠 얼굴, Image 3=스토리보드 구도, Image 4=배경. 대사는 큰따옴표로, 카메라 전환은 “camera pans right”, “camera cuts back to close-up”으로 명시합니다. 이 4장 조합 방식이 시댄스 고급 활용의 핵심입니다.

패턴 C — 공식 4장 조합 (촬영대본+캐릭터+배경+소품)

가장 완성도 높은 실무 패턴입니다:

@Image1 = 촬영스크립트+스토리보드+샷사이즈+카메라+카피 전부 담긴 한 장, @Image2=캐릭터, @Image3=장소, @Image4=소품. 이게 “스토리보드 1장으로 영상 완성”의 공식 정답 패턴입니다.

실전에서 사람들이 부딪힌 문제와 해결법 (공식 가이드엔 없는 함정)

위 3패턴은 회사 공식 데모라 항상 깔끔하게 나옵니다. 그런데 실제로 써본 사람들은 다른 문제를 만납니다. 아래는 실사용자들이 정리한 저장소·글에서 확인한 실전 팁입니다.

⚠ 함정 1 — 스토리보드의 “칸 선·번호”가 영상에 그대로 찍혀 나온다

스토리보드 이미지를 그대로 넣으면, 시댄스가 그 격자선이나 칸 번호까지 “화면의 일부”로 착각해서 영상에 UI처럼 남기는 경우가 있습니다. 개발자 커뮤니티(GitHub `MapleShaw/seedance2.0-prompt-skill`)가 정리한 대응법은 프롬프트에 아래 문구를 반드시 넣는 것입니다.

또한 이 저장소는 **칸끼리의 관계**에 따라 접근법을 다르게 하라고 조언합니다: (1) 한 동작이 이어지는 “연속 동작”이면 한 번에 원샷으로, (2) 시간순 “순차 장면”이면 하드컷으로 나눠서, (3) 서로 안 이어지는 “독립 장면 모음”이면 감정·분위기로 연결하는 몽타주로 접근해야 성공률이 높다고 합니다.

⚠ 함정 2 — 캐릭터가 컷마다 미묘하게 다른 사람처럼 나온다

실사용 후기(Medium, WaveSpeedAI)에 따르면 참조 이미지를 많이 넣을수록(10장씩) 오히려 얼굴이 안정 안 됩니다. 권장 공식은 “3장이 끝, 10장 아님(Three stills max, not ten)” — 정면 1장 + 3/4각 1장 + 프로필 1장, 전부 같은 조명에서 찍은 사진으로 맞추는 것입니다. 프롬프트도 “cinematic”, “dreamy” 같은 애매한 형용사를 빼고, 대신 이렇게 명시적으로 씁니다:

실전 대안 표기법 — “Camera switch →”

개발자 커뮤니티 프롬프트 모음(GitHub `makesupday/Awesome-Seedance-2.0-Prompt-and-Examples`)에서는 STEP4의 공식 문장형 대신 이렇게 짧게 끊어 쓰는 표기법도 씁니다. 문장이 길어져서 헷갈릴 때 이 방식이 더 명확합니다.

스케치가 손으로 대충 그린 그림이어도 되는 이유

영상 AI 업계 전반(Kling AI 공식 프리프로덕션 가이드 기준, 시댄스에도 동일 원칙 적용 가능)에서 권장하는 스캔 기준: 연필 스케치는 정교할 필요 없이 긴 변 기준 1024px 이상으로 스캔하고 대비(명암)를 살짝 올려서 업로드하면 AI가 선을 더 잘 인식합니다. 이미지는 최소 300px 이상, 10MB 이하면 충분합니다.

참고: GitHub MapleShaw/seedance2.0-prompt-skill, GitHub makesupday/Awesome-Seedance-2.0-Prompt-and-Examples, Medium(WaveSpeedAI) “Seedance 2.0 캐릭터 일관성 가이드”, Kling AI 공식 블로그 — 전부 실제 커뮤니티/실무 자료, 마케팅 데모 아님.

STEP 5 — 나온 영상 대화로 수정하기

한 번에 완성되는 경우는 드뭅니다. 시댄스는 채팅하듯 이어서 수정할 수 있습니다. 공식 편집 명령어 6종입니다.

복붙 — 수정 요청 기본형:

✅ 좋은 예: “Keep the motion and camera movement unchanged”를 꼭 붙입니다 — 안 붙이면 수정할 때마다 카메라 워크가 완전히 다시 짜여서 앞뒤가 안 맞는 영상이 됩니다.

❌ 나쁜 예: “더 멋지게 해줘” — AI가 뭘 바꿔야 할지 모릅니다. 항상 “무엇을, 어떻게” 구체적으로 씁니다.

실전 한 세트 예시 — 5초 ASMR 클립 처음부터 끝까지

1. STEP1 표: 1비트, 5초, “손이 여러 질감을 차례로 만지는 장면”, 카메라=static shot, 대사 없음
2. STEP2: 생략(단순 동작이라 스케치 불필요, T2V로 바로 진행)
3. STEP4 최종 프롬프트 (공식 데모 원문):
   Immersive first-person hand ASMR video. Close-up shot, under warm, soft
   lighting. A pair of slender hands gently triggers different objects in
   sequence: the light scratching of frosted glass, rubbing of plush fabric,
   gentle tapping on an acrylic board, light pinching of bubble wrap, and
   lightly running fingers across a wooden comb’s teeth. Finger movements are
   slow and gentle. Pure, natural trigger sounds with no background music;
   the visual atmosphere is relaxing and healing.
4. STEP5: 결과가 너무 빠르면 → Extend Video 1, slow down the hand movements, keep the camera and lighting unchanged.

막힐 때 체크리스트

자주 묻는 점